Anna Filimonova à l’exposition du Salon d’Automne en Chine

J’ai l’honneur d’être sélectionnée pour participer à cette nouvelle exposition en Chine

Rencontre artistique et exposition de peintures chinoises avec le Salon d’Automne

Le 13 mai prochain, se tiendra le vernissage de l’exposition NOUVELLE ROUTE DE LA SOIE DU 21^e SIÈCLE du Salon d’Automne en Chine.

Une collection de 175 œuvres, toutes issues de la sélection du Salon d’Automne viendra à la rencontre de 100 œuvres de peinture chinoise, crées par les artistes de la province de Shaanxi pour l’inauguration du musée au cœur de la future Cité Internationale des Arts de Xi’An. Cette exposition aura lieu au cours d’un échange international avec nos partenaires artistiques, dans le cadre du programme d’ouverture culturelle chinoise dit « de la Route de la Soie, une Ceinture, une Route». Elle est l’aboutissement de relations étroites entre le Salon d’Automne et l’Association des Artistes de la province du SHAANXI depuis plusieurs années.

« Shangjin forever » 81×100 cm huile sur toile du lin vierge crée en souvenir de mon premier voyage en Chine en Octobre 2018 et résidence artistique d’un mois et demi à Shangjin.

Invitation vernissage SalonAutomne XI’an 2019 (chinois)

Savoir plus sur le Salon d’Automne et cette exposition en Chine

La ville de Xi’An, littéralement « paix de l’ouest » est la capitale de la Province de SHAANXI et la capitale artistique de la Chine. Cette ville, qui a une histoire de plus de 3 100 ans, a été la capitale de la Chine et se nommait alors Chang’an. L’actuelle Xi’an se classe dans les dix plus grandes villes chinoises. Elle compte plus de huit millions d’habitants. Xi’an est l’extrémité de la route de la soie considérée comme ayant été « ouverte » par le général chinois Zhang Qian au II^e siècle av. J.-C. La cité est devenue célèbre dans le monde entier par la découverte, en 1974, de son armée enterrée composée de 6 000 guerriers et chevaux en terre cuite de grandeur nature, vieille de 2 000 ans qui constitue le mausolée de l’empereur Qin.

25 avril 201925 avril 2019

Le 5 mai 2019 retrouvez moi au Château de Bonnemare, Eure, Normandie.

A l’approche de l’été ce sera une de mes premières sorties en plein air en Normandie,

Invitée par l’association Accordise, je présenterai quelques paysages réalisées en plein air en Normandie, en Chine, mais aussi en Italie, à Venise lors de mon récent séjour dans la Sérénissime.

J’envisage aussi peindre sur place dans les jardins du Château car c’est un lieu charmant qui avait accueilli en 2017 les artistes du Festival International de peinture en plein air dont il sera aussi question en 2019 – nous pourrions en parler de vive voix.

Ceux qui souhaitent expérimenter mon approche d’atelier de la peinture en plein air de s’inscrire aux atelier programmer , pourront me rejoindre gratuitement ce jour ( en dehors du prix d’entrée au Château )

La journée sera riche d’animation et de rencontre avec les autres artistes.

Au plaisir de vous voir.

Pour en savoir plus il y a cet événement facebook

L’association Accordise a aussi préparé le dossier complet de la journée consultable ici

Comment se rendre au Château de Bonnemare ?

adresse :

990 Chemin de Bacqueville, 27380 Radepont

Téléphone : 02 32 49 03 73

Conseils :

Si vous venez de Paris (temps de trajet à peu près 1H 30 ),

Prenez A15 et ensuite N14 roulez sans bifurquer jusqu’au Fleury sur Andelle, ensuite au rond point avant Fleury sur Andelle prendre direction Radepont, et très vite en entrant à Radepont c’est indiqueé à gauche sous le petit pont de chemin de fer.

Si vous venez de Rouen nous vous conseillons de passer par Fleury sur Andelle et à la sortie de prendre la direction Radepont. A la sortie de ce village Bonnemare est indiqué tout de suite à gauche et vous arriverez directement au château, vous pourrez stationner devant le château le long de l’allée d’arbres.

24 février 201912 mai 2019

Les aquarelles

Château de Rivau, « Indre et Loire » 40X50 Cm 2016

« Mont Wu-dang » aquarelle 24×18 cm 2018

« La neige à Paris, vu du mon balcon » 35 X25 cm

» Rayon de la Tour Eifel » aquarelle sur le carton mi-teint et blanc de gouache, 350X40 cm

Anna Filimonova parle ainsi de ses aquarelles :

… « L’aquarelle est la technique noble, réputée difficile que j’ai toujours adoré. Je pratique en parallèle avec l’huile, sans me soucier de la plus grande technicité des aquarellistes « puristes « que j’admire et je respecte, mais qui en m’intimident pas pour autant.
Pour moi c’est une technique de la peinture comme une autre, et la peinture – c’est l’expression de la vie, Живопись » – étymologiquement le mot « peinture » en russe veut dire « decrire vivant » . C’est donc donner la vie à l’image qui est primordiale pour moi quand je peins, pas étonner par les nuances magnifiques qui donnent les pigments de l’aquarelle sur papier mouillé… J’aime la technique aussi, mais puisque l’aquarelle procure la mobilité et la rapidité comme aucune autre technique , je l’aime tout particulièrement pour vivre mes émotions urgentes, rapides et donc bien sur surtout en plein air – là oà on n’a pas toujours toutes les conditions pour contrôler le séchage, mouillage etc. Qu’à cela ne tient, l’aquarelle est sans pareille pour la peinture en plein air… elle est toujours avec moi…

( Il y a aussi un sujet que je ne peins qu’à l’aquarelle ce sont des fleurs que je peins aussi à l’atelier et exclusivement en aquarelle – et oui, toute « académiste » que je suis je ne sais pas , n’arrive absolument pas à peindre des fleurs à l’huile )

Voici une petite sélection des aquarelles réalisées dans des lieux, formats et circonstances différentes. Je pense qu’elle donne une impression assez fidèle de mon utilisation de cette technique à travers toute ma vie.

24 février 20193 mars 2019

Paysages et peinture de genre, à l’huile

« Belle journée à Paris » huile sur toile 1mx1m

Anna Filimonova, Paris place Clichy sous la neige — « Place de Clichy sous la neige » huile sur toile 80cmx80 cm

Anna Filimonova, exposition jardins remarquables — » Paris, le 14 juillet » huile sur toile 60 P

« Palais Garnier la nuit » huile sur toile 97x 116 cm

« Vue de Shangjin, flech mob » huile sur toile 60×80 cm

« Les Ifs de Villandry » Huile sur toile 50×60 cm

3 février 201910 février 2019

« La Musique en Couleurs » exposition organisée par l’Office de Tourisme de Bougival Anna Filimonova Invitée d’honneur

Les nouvelles de Versailles consacre cet article à l’exposition et son invitée d’honneur

Anna sur le fond du portrait de Veronika Boulicheva chantant le romance » non, il ne m’aimait pas vraiment… »

du 26 janvier au 3 février 2019

Fondation Bouzemont de 15h à 19h

Ouvrez vos yeux et vos oreilles sur ce lien mystérieux entre la peinture qui est immobilité et la musique qui n’est que mouvement !

Du fond des âges, la musique et la peinture ont toujours été liées à la vie des hommes

Exposition organisée par l’Office de Tourisme de Bougival

avec le concours de la Ville de Bougival

de Versailles Grand Parc

la participation de « Impressions à Bougival »

le soutien des Associations

« Eau et Lumière » et Impressionisms Routes

Invitée d’Honneur Anna Filimonova

Le thème de la musique est comme un file conducteur traverse toute la biographie de l’artiste. Elle est sensible et cherche à transmettre ses sentiments que la musique lui inspire.

C’est par l’entrée des artistes qu’Anna commence à fréquenter le théatre Mariinski à l’age de 18 ans. Un ami de son père lui arrange un laisser passer très privé et la jeune élève du Lycée spécialisé des beaux arts Ioganson à Léningrad va au théatre tous les soirs. Après 1 ans de ces assidues visites elle présente plusieurs compositions issue de cette expérience et se fait remarquer par ses professeurs pour des croquis vivant et pleins d’émotion, mais aussi par des toiles transmettant très bien l’ambiance de ce fameux théâtre.C’est dans le foyers interne de l’Opéra qu’elle réalise sa première exposition personnelle à l’age de 20 ans à peine. Quand en 1991 pour Anna Filimonova arrive l’heure du diplôme de l’Académie des beaux arts Ilya Répine, le thème musical s’impose naturellement et Anna présente une
série des portraits de musiciens du Mariinski dont le portrait de Yuri Temirkanov de 2 m

Jeune diplômée obtient une bourse du Gouvernement Français et part à Paris pour un sejour de 10 mois. Quand en 1992 Anna arrive a Paris, mais la musique ne quitte pas pour autant la jeune peintre. Ce sont les ateliers de luthiers parisiens qui l’impressionnent par leur grâce et ambiance intimiste. Une série d’aquarelles est née et se prolonge sur des années, variant les méthodes et approches plus ou moins explicites ou laconiques.

Si entre 1996 et 2012 le thème de la musique se fait, certes, un peu discrète, – à cette époque le public parisien connaît plus le nom d’Anna par ses paysages parisiens -une nouvelle rencontre relance chez Anna Filimonova l’inspiration musicale.

C’est en 2013 quand son ancien client Alfred Burger devient le Président de l’Orchestre Philharmonique de l’Oise la nouvelle amitié musicale se crée avec ce collectif nomade. De cette amitié nait une série de croquis et peinture de l’orchestre reflétant les moments des répétitions ou des concerts dans les lieux les plus variés tels Dôme de Chantilly ou théâtres de Picardie ou d’Ile de France.

« J’aime peindre les musiciens en action – avoue l’artiste, – quand ils jouent, tout s’anime, leurs visages changent, leurs mouvements sont harmonieux. Comme dans les paysages je suis toujours dans le soucis de transmettre l’impression d’un moment ».

En 2018 Anna avait présenté une grande exposition personnelle sur le thème de la Musique à Nancy -organisée par l’Espace Ada avec le soutien de Lorraine-Russie.

C’est un extrait de cette nouvelle collection d’œuvres musicales qui est présenté à Bougival.